El Aula del Río Porma está dotada de un gran equipamiento educativo para trasmitir la gran importancia que tiene el agua como recurso esencial para la vida.

Situado en un entorno natural privilegiado, en este Aula se pueden estudiar los diferentes ecosistemas acuáticos, los diferentes seres vivos que habitan las aguas continentales y la confección de moscas artificiales para la pesca.

Completando la visita, el Aula cuenta con recinto dedicado a los gallos autóctonos leoneses, de los que se obtienen las afamadas plumas para la pesca, y un lago y arrollo para practicar pesca sin muerte con truchas autóctonas.

El museo está ubicado en la que fuera la antigua fábrica de harinas “Marina Luz” que cerró sus puertas, debido a las crisis del sector, en 1965.

El Ayuntamiento de Gordoncillo rehabilitó la fábrica para convertirla en museo, auditorio y sala de exposiciones tras adquirir las instalaciones a la Sociedad Harino-Panadera.

La fábrica, con clara influencia arquitectónica de los estilos Bauhaus y Racionalista, conserva una extraordinaria maquinaria de las casas Bühler y Daverio, empresas suizas que fueron las principales montadoras europeas de industrias harineras en el siglo XX.

También se expone maquinaria original de las casas Robinson y EMSA.

Completa el complejo museístico “La Panera”, el antiguo almacén de trigo y harina, una impresionante construcción de dos pisos de los años 1937 y 1938 cuyo mayor interés radica en su forjado y cubierta, realizada con vigas y vigetas de madera de chopo.

Es un monumento clave del comienzo del Renacimiento en León.

Un impresionante edificio de 3.600 metros cuadrados de superficie, construido en los comienzos del siglo XVI por el señor de Grajal, Don Hernando de Vega, y encargado a los arquitectos italianos Cristóbal y Lorenzo de Adonza.

Se construyó en dos etapas, llevándose a cabo en la primera la estructura de cuatro torreones, las principales habitaciones, el patio central de dos pisos y la tribuna que accede al presbiterio de la iglesia.

La segunda etapa acontece bajo las instrucciones del hijo de Don Hernando, Don Juan de Vega, que fue embajador ante la Santa Sede y Virrey de Sicilia. Y en ella se enriquece el palacio de acuerdo a la moda mediterránea de aquel momento, tallando los capiteles de las columnas del patio, cubriendo suelos y paredes con azulejos mediterráneos, y decorando la escalera con motivos simbólicos (como los hipopótamos alados que representan la toma de Túnez en la que se utilizó artillería anfibia).

El interior del palacio está lleno de éstas y otras maravillas arquitectónicas, como las arcadas, cornisas, balaustres, corredores, puertas, galerías, etc.

Uno de los elementos más importantes del Palacio es su logia o galería renacentista de tipo italiano y abierta a la plaza del pueblo, desde donde los condes asistían y presidían los actos públicos.

La riqueza artística que guardaba este palacio era inmensa: pinturas, artículos de cocina, vajilla, relojes, objetos de estaño y plata, campanillas, braseros, lámparas, jarrones, ropas, muebles, espejos, mesas, escritorios, escudos, bufetes, alhajas, misales, casullas, candelabros, tapicerías finas de motivos históricos, camas, bronceados, damascos, alfombras turcas, arcas, cofres, los enseres de la caballeriza, armas, armaduras, sillas de montar, todo un verdadero museo.

El Condado de Villapadierna es un título nobiliario español creado por el rey Alfonso XII el 10 de abril de 1878 a favor de don Felipe Padierna de Villapadierna y Muñiz. Su nombre se refiere al solar, luego devenido parte del apellido familiar, los Padierna de Villapadierna, y finalmente título de Castilla.

Los Villapadierna son un antiguo linaje asturleonés que cuenta entre sus miembros caballeros de las Ordenes de San Juan, Santiago, Alcántara y Calatrava.

Los Padierna forman parte de la leyenda de la batalla de Clavijo, sus descendientes fueron cruzados en Constantinopla, conquistadores de Chile, poetas-soldado, Inquisidores y colonos en México y Antioquía. Traen descendencia, entre otros, del Infante don Vela de Aragón y de las Casas de Quirós, de la Barca, de Quiñones, Mendoza, Ayala, Barba, Mogrovejo y de Prado.

Fueron señores desde la primera Reconquista del Castillo de Villapadierna, Lugartenientes de la flota del Almirante de Castilla y Adelantados de Tierra de Campos. En la familia nació Santo Toribio, arzobispo de Lima y evangelizador del virreinato del Perú, quien bautizó a los primeros santos del subcontinente: Santa Rosa de Lima, San Martín de Porres, San Francisco Solano y San Juan Macías.

De lo que fuera una descomunal fortaleza del siglo XV, y señorío de Doña Berenguela, en la localidad que lleva el nombre del linaje, tan sólo se conserva la torre y parte del foso y la muralla, con anchos muros de sillar, canto rodado y argamasa.

 

Aunque el origen latino de Mansilla se pierde con los Siglos y el devenir de las lenguas, es fácil reconocer su nombre, procedente de “mansus”, finca fértil, espacio de recreo y cultivo, de los romanos.

La riqueza de estas tierra y la necesidad de protegerlas dieron origen, en torno al año 70, a la primera muralla que rodeó la antigua Mansiella o Mansela, muralla de la que solo quedan los testimonios, al no ser ésta capaz de contener el brío de los godos ni las embestidas de Almanzor.

Debido a la importancia militar que se reconoce a sí mismo el Concejo de Mansilla, en un documento de 9 de junio de 1288, la villa surge como núcleo defensivo para los intereses reales y las ciudades de Oviedo y León.

La localidad conserva la que, probablemente, es la mejor obra de fortificación medieval de la provincia de león, declarada bien de interés cultural en 1931.

Siendo evidente que tuvo un porte más importante que el de simple cerca, las murallas datan del siglo XII, época en la que Fernando II repobló la villa. Están apoyadas en el río Esla que las flanquea por el noroeste y se abren en su mitad para dar paso al puente, que así queda protegido y enmarcado por la puerta de la muralla.

Cada cuarenta metros tiene torres albarranas que comunicaban con un muro anterior hoy desaparecido.

La tapia es alta y gruesa, construida con canto rodado y cal, en algunos tramos tiene más de 14 metros de espesor y aparece coronada con almenas sin saeteras.

Actualmente se conservan amplios fragmentos de tapial, varios torreones almenados y una de las cuatro puertas, la de Santa María.

Este museo, ubicado dentro de la Torre del Homenaje de los Acuña y Portugal, del Castillo de Coyanza, explica la historia de la fortaleza que preside Coyanza y de los Condes de Valencia de Don Juan, así como el devenir de la ciudad y su comarca, desde sus más antiguos vestigios arqueológicos, allá por el siglo XIII antes de Cristo, durante la Segunda Edad del Bronce, hasta la actualidad.

La exposición está dividida en tres salas.

En la primera se realiza un recorrido histórico desde la Edad del Bronce hasta la época romana y visigoda de la zona.

En la segunda, se explica la evolución de la zona defensiva del castillo, desde que fuera “castrum coviacense” hasta la construcción de la fortaleza actual, exponiendo la vida en el ducado-condado, y la organización y forma de vida en la fortificación.

La tercera propone un recorrido por los aspectos históricos, artísticos y etnográficos más sobresalientes de la comarca.

El museo se encuentra situado en diversas salas del castillo-palacio de los Guzmanes, y contiene la mejor colección de botijos del mundo, con miles de piezas de distintas épocas y alfarerías.

En su edición de 2008, el Libro Guinness de los récords concedió a Jesús Gil-Gilbernau, el propietario de la colección, el récord a la mayor colección mundial de botijos, con 2000 ejemplares, el más antiguo datado hacia 1750, cifra que, con el tiempo, ha ido ampliando.

La colección está compuesta por botijos españoles de distintas épocas y alfarerías, la mayor parte de ellos de uso funcional, como los populares botijos de verano de arcilla blanca o roja sin esmaltar.

También contiene, la exposición, numerosos ejemplos de botijo en arcilla esmaltada en diversos colores, tamaños y formas, como botijos trampa, con formas zoomorfas y antropomorfas al etilo precolombino etc…

También se muestras varios botijos de cristal, considerados de ricos, en su mayoría catalanes y mallorquines, utilizados en el siglo XIX como vajilla de mesa, además de interesante ejemplos de botijos de madera, metal y corcho, además de un único ejemplo de botijo de novia, datado en 1900.

El interesante museo de la Moto Clásica de Villamañán está compuesto por más de 30 modelos de motos únicas, de diferentes marcas nacionales e internacionales, recuperadas y en perfecto estado gracias a la minuciosa labor de su mentor, y persona que da nombre al museo, Don Antonio Marcos.

Todas las motos poseen su peculiar historia.

La más antigua es una Guzzi de 1948, la más curiosa una Derbi “cabeza de hormiga”, pero el museo cuenta además con motos de marcas tan emblemáticas como Bultaco, Osa o Lambreta, entre ellas una muy curiosa con sidecar.

La colección está ubicada en el antiguo cine de la villa, cedido, para tal efecto, por parte del Ayuntamiento de la localidad y es visitable todos los sábados.

 

Este museo fue el primero que se dedicó en exclusiva al estudio y exposición de piezas pertenecientes a este ámbito y al de la joyería tradicional de León, contando con más de 1200 piezas en exposición.

Rememora la vida tradicional en los pueblos leoneses a través de los diferentes aspectos de la vida cotidiana y las vestimentas que se usaban para cada ocasión, consideradas una gran fuente de información y reflejo de las costumbres tradicionales y del estatus social.

La Iglesia del Socorro, antiguo Convento de Carmelitas del siglo XVI, alberga el Museo de Arte Sacro de la villa.

La iglesia, visitable a la vez que la exposición, es Renacentista, de una sola nave y construida en piedra y ladrillo. Alberga la talla del siglo XVI, de estilo chirrigueresco, de la patrona de Valderas, Nuestra Señora del Socorro; la sillería, en madera de nogal, del coro; y una tabla de la Asunción del siglo XVI.

El museo cuenta con un importante patrimonio entre sus fondos, del que destaca un Cristo articulado atribuido a Gregorio Fernández, una talla de la Piedad del siglo XV, tallas de Berruguete y diferentes Cristos de entre los siglos XIII y XVIII.

En el museo también se puede admirar un Cristo articulado, talla de Gregorio Fernández (1576-1636) que se saca en procesión.